Zelda obchodzi 40 urodziny – historia kultowej serii

Seria gier The legend of Zelda zadebiutowała w 1986 roku na konsolach Nintendo, wprowadzając graczy w magiczny świat Hyrule. Od momentu swojego pojawienia się, tytuł szybko zdobył uznanie dzięki unikalnemu połączeniu akcji, przygody i zagadek, co zapewniło mu statut kultowy. Co sprawia, że ta seria przetrwała tyle lat? Oto kilka kluczowych momentów w jej bogatej historii:

• Kultowy debiut: Pierwsza gra ukazała się na NES, gdzie gracze wcielali się w Linka, walczącego o uratowanie księżniczki Zeldy.
• Innowacje techniczne: Z każdą nową odsłoną, seria wprowadzała przełomowe rozwiązania, takie jak tryb 3D w Ocarina of time, który zrewolucjonizował mechanikę gry.
• Ikoniczne postacie: Zarówno główni bohaterowie, jak i przeciwnicy, tacy jak Ganondorf, ugruntowali swoje miejsce w popkulturze.
• Różnorodność stylów artystycznych: Od klasycznych pikseli po nowoczesną grafikę 3D, każda gra ma swój niepowtarzalny styl wizualny, co przyciąga różne pokolenia graczy.
• Kultowe ścieżki dźwiękowe: Muzyka skomponowana przez Koji Kondo stała się tak samo legendarna jak sama gra, tworząc niezapomniane emocje podczas eksploracji światów Hyrule.

W międzyczasie, Zelda ewoluowała, przynosząc nowe gatunki i style rozgrywki, takie jak Breath of the Wild, który wprowadził otwarty świat, umożliwiający graczom eksplorację na niespotykaną dotąd skalę.Rozwój tej serii nie tylko przyciągnął nowych graczy, ale także zyskał uznanie krytyków, zdobywając liczne nagrody.

Bez względu na to, czy jesteś długoletnim fanem serii, czy może dopiero zaczynasz swoją przygodę z grami z uniwersum Zeldy, każde nowe wydanie obiecuje niesamowite doświadczenia. Mamy nadzieję, że zza rogu czeka na nas wiele więcej przygód w Hyrule oraz kolejnych lat pełnych magii i odkryć.

Seria Zelda od momentu swojego debiutu w 1986 roku wprowadziła wiele innowacji, które zmieniły oblicze gier wideo. Oto niektóre z kluczowych momentów w historii tej kultowej serii:

• 1986 – Premiera „The Legend of Zelda”: Pierwsza gra w serii wprowadziła graczy w otwarty świat, łącząc eksplorację, zagadki i walkę w nowatorski sposób.
• 1991 – „The Legend of Zelda: A Link to the Past”: Gra ta zdefiniowała klasyczny format serii, wprowadzając podział na dwie rzeczywistości oraz rozbudowaną fabułę.
• 1998 – „The Legend of Zelda: Ocarina of Time”: Uznawana za jedną z najlepszych gier wszech czasów, wprowadziła system 3D oraz mechanikę celowania, co zdecydowanie zrewolucjonizowało sposób interakcji z otoczeniem.
• 2002 – Remake „The Legend of Zelda: The Wind Waker”: Unikalna cel-shadingowa grafika w połączeniu z otwartym stylem gry przyciągnęła nową grupę fanów oraz wprowadziła nowe podejście do opowiadania historii.
• 2017 – „The Legend of Zelda: Breath of the Wild”: Ten tytuł zyskał uznanie dzięki swoim innowacyjnym mechanikom, dużym otwartym światom oraz możliwościom interakcji, co otworzyło zupełnie nowe możliwości w eksploracji.

W ciągu czterech dekad Zelda nie tylko rozwijała swoje uniwersum, ale także wpłynęła na całą branżę gier, kształtując trendy i wprowadzając nowe standardy w projektowaniu gier. Obecnie seria ta jest symbolem innowacji i jakości, co tylko potwierdza jej niesłabnącą popularność na całym świecie.

Od pierwszego wydania „The Legend of Zelda” w 1986 roku, seria ta zyskała mnóstwo niezwykłych postaci, które pozostawiły trwały ślad w sercach graczy na całym świecie. Każda z nich wnosi coś wyjątkowego do uniwersum, kształtując zarówno fabułę, jak i mechanikę rozgrywki.

Bez wątpienia, link to główny bohater serii, znany z odważnych przygód i nieustannej walki w obronie Hyrule. Jego charakterystyczny zielony strój,mistrzowska umiejętność posługiwania się mieczem oraz niezłomny duch sprawiły,że stał się ikoną gier wideo. Różne inkarnacje Linka ukazywały jego rozwój, od dzielnego chłopca w „Link’s Awakening” do epickiego bohatera w „Breath of the Wild”.

Nie można zapomnieć o Zeldzie, księżniczce, której imię nosi cała seria. Jej postać przeszła znaczną ewolucję zarówno pod względem wyglądu, jak i roli, jaką odgrywa w fabule. W wielu grach pełni funkcję nie tylko damskiej bohaterki,ale również silnej postaci,która często pomaga Linkowi w jego zmaganiach. W „Ocarina of Time” na przykład, jej przejrzystość i odwaga stają się kluczowymi elementami w walce z ciemnością.

Wśród innych postaci, które wzbogaciły uniwersum, znajdują się:

• Ganondorf – uosobienie zła, wieczny przeciwnik Linka, którego ambicje sięgają po władzę nad całym Hyrule.
• Navi – mała wróżka, która stała się uosobieniem pomocy w grach 3D, oferując wskazówki dla gracza.
• Impa – opiekunka Zeldy, postać, która odzwierciedla mądrość i siłę kobiet w całej serii.

Interesującym elementem na przestrzeni lat jest inkarnacja czasu i kulturowych odniesień, które wzbogacają tę opowieść. Oto krótka tabela przedstawiająca najważniejsze tytuły oraz ich kluczowe postacie:

Oczekiwania dotyczące serii „The Legend of Zelda” są ogromne. Każda nowa odsłona nie tylko przyciąga fanów, ale także wprowadza świeże spojrzenie na znane postaci. W ciągu 40 lat mogliśmy zaobserwować, jak twórcy biorą pod uwagę zarówno tradycje, jak i innowacje, tworząc pełne emocji opowieści, które pozostaną z nami na zawsze.

Seria The legend of Zelda, od swojego debiutu w 1986 roku, wprowadziła graczy w fascynującą przygodę pełną magii, tajemnic i emocji.Przez cztery dekady, każda odsłona dostarczała nowych doświadczeń, a także innowacji, które zdefiniowały gatunek gier przygodowych. Oto kluczowe tytuły, które na zawsze wpisały się w historię serii:

• The Legend of Zelda (1986) – Pierwsza gra, która zdefiniowała otwarty świat. Gracze odkrywali Hyrule, pokonując potwory i rozwiązując zagadki.
• The Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998) – Rewolucyjna trójwymiarowa gra, która wprowadziła mechanikę czasu. Uznawana za jedną z najlepszych gier wszech czasów.
• The Legend of Zelda: The Wind Waker (2002) – Zmiana stylu graficznego na komiksowy, z otwartym morzem i odkrywczymi przygodami, które zyskały uznanie za świeże spojrzenie na serię.
• The Legend of Zelda: Twilight Princess (2006) – Mroczniejsza odsłona serii, oferująca bardziej realistyczną grafikę i głębszą fabułę, która przyciągnęła wielu doświadczonych graczy.
• The Legend of Zelda: Breath of the Wild (2017) – Przełom w otwartym świecie z nieliniowym podejściem do eksploracji. Gra zdobyła szereg nagród, w tym tytuł Gry Roku.

Każda z tych gier wniosła coś nowego do rozwoju serii. Od wyjątkowego stylu graficznego po innowacyjne mechaniki rozgrywki, każda odsłona zbudowała na fundamentach, które wciąż przyciągają nowe pokolenia graczy. Mijające lata udowodniły,że The Legend of zelda to nie tylko gra – to zjawisko kulturowe,które łączy ludzi na całym świecie.

Analiza designu i narracji w serii Zelda

Seria „Zelda” to nie tylko ikona gier wideo, ale również przykład przemyślanej konstrukcji zarówno w zakresie designu, jak i narracji. W tym uniwersum,świat nie jest jedynie tłem dla akcji; staje się on integralną częścią opowieści. Twórcy gier w tej serii z powodzeniem łączą eksplorację z emocjonalnym zaangażowaniem graczy, co stanowi fundament ich sukcesu.

Elementy designu

Jednym z kluczowych aspektów designu w „Zeldzie” jest interaktywność otoczenia. Gracze są zachęcani do odkrywania każdego zakątka, a każda lokacja posiada swoje unikalne cechy:

• Różnorodność biotopów – od bujnych lasów po mroczne jaskinie, każdy świat przekazuje odmienny nastrój.
• Interaktywne elementy – przesuwanie głazów, otwieranie drzwi, rozwiązywanie zagadek, wszystko składa się na niepowtarzalne doświadczenia gry.
• Estetyka wizualna – charakterystyczny styl graficzny, który ewoluował, ale wciąż zachowuje swój niepowtarzalny urok.

Narracja jako doświadczenie

Narracja w „Zeldzie” jest czymś więcej niż tylko liniową opowieścią. Zdaje się, że każdy element ma swoją historię, co sprawia, że świat gry staje się autentyczny i żywy:

• Głębia postaci – Link i jego przyjaciele mają rozwinięte charaktery, a ich relacje odkrywają się w miarę postępu w grze.
• Motywy kulturowe – wiele elementów fabularnych odzwierciedla mitologię i folklor, co nadaje grze bogatszy kontekst.
• nieliniowość – gracze często podejmują decyzje, które wpływają na fabułę i otoczenie, co zwiększa zaangażowanie.

Przykłady innowacji

seria wprowadziła wiele innowacyjnych rozwiązań, które obecnie uchodzą za standard w branży gier, w tym:

Podsumowując, design i narracja w serii „Zelda” to niezwykle harmonijne połączenie, które tworzy niezapomniane doświadczenia dla milionów graczy. To esencja, która świętuje nie tylko 40 lat istnienia, ale również nieprzerwaną ewolucję w świecie gier.

Fenomen fandomu gry „Zelda” to zjawisko, które rozwinęło się na przestrzeni czterech dekad, tworząc silną społeczność fanów. Wspólne pasje i zainteresowania zjednoczyły ludzi z różnych zakątków świata, oferując im nie tylko możliwość dzielenia się doświadczeniami, ale także zaangażowanie w różnorodne aktywności.

Jednym z kluczowych elementów tego zjawiska jest:

• Kreatywność – Fani tworzą fanarty, opowiadania, a także remiksy muzyki z serii, co przyciąga nowych entuzjastów.
• Wydarzenia – Organizowanie konwentów, turniejów i spotkań online sprzyja integracji społeczności.
• Platformy społecznościowe – Grupy na Facebooku, subreddity czy fora tematyczne stanowią doskonałą przestrzeń do wymiany poglądów i doświadczeń.

Podczas tworzenia społeczności, duet takich elementów jak:

Wspólne czerpanie radości z „Zelda” sprawiło, że powstała nie tylko grupa zapalonych graczy, ale także rodzina, która z dumą pielęgnuje swoje zainteresowania. Fenomen ten dowodzi, że gry wideo mogą łączyć ludzi w nieoczekiwany sposób, stając się źródłem przyjaźni i niezapomnianych wspomnień.

Najlepsze gry w serii Zelda

Seria gier Zelda to nie tylko legendarny tytuł,ale także prawdziwe dzieło sztuki,które na trwałe wpisało się w historię gier wideo. Żaden miłośnik gier nie może przejść obojętnie obok tytułów, które przez lata wciągały graczy w fantastyczny świat pełen przygód, zagadek i emocji. Oto przegląd najlepszych tytułów, które każdy fan powinien znać:

• The Legend of zelda: Ocarina of Time – uznawana za jedną z najlepszych gier wszech czasów, wprowadziła graczy w trójwymiarowy świat pełen magii i tajemnic.
• The Legend of Zelda: breath of the Wild – innowacyjne podejście do eksploracji i otwartego świata sprawiło, że gra zyskała rzesze fanów na całym świecie.
• The Legend of Zelda: A Link to the Past – klasyczny tytuł, który zdefiniował gatunek przygodowy, oferujący niepowtarzalną fabułę i niezwykłe wyzwania.
• The Legend of Zelda: Majora’s Mask – mroczny klimat i unikatowy system czasu sprawiają, że ta gra wyróżnia się na tle innych.
• The Legend of zelda: The Wind Waker – styl graficzny cell-shading oraz wspaniała historia o podróży po morzach przyciągają uwagę graczy.

Każda z tych gier wprowadza nowe elementy, które przyciągają nie tylko nowicjuszy, ale także wieloletnich fanów. Dodatkowo, seria jest znana z ikonicznej muzyki oraz znakomicie skonstruowanych postaci, jak Link i Zelda.Poniżej prezentujemy krótką tabelę, która pokazuje kluczowe daty wydania oraz platformy, na których można było zagrać w te klasyki:

kiedy myślę o serii Zelda, nie mogę nie wspomnieć o jej wpływie na kulturę gier wideo. Udoskonalenia w mechanice rozgrywki, narracji i sztuce sprawiły, że każda kolejne wydanie było wydarzeniem, które przyciągało zarówno nowych graczy, jak i weteranów.Cała seria wciąga nie tylko w świat fantazji, ale też zmusza do refleksji nad czasem, przygód i odkryć, które pozostają z nami na zawsze.

Seria Zelda, od swojego debiutu w 1986 roku, wprowadziła do świata gier szereg przełomowych innowacji, które na zawsze zmieniły krajobraz przemysłu gamingowego. W każdym nowym tytule z serii, twórcy z Nintendo eksperymentowali z rozmaitymi mechanikami, narracją i grafiką, przesuwając granice wyobraźni. oto kilka kluczowych innowacji, które na stałe wpisały się w DNA Zeldy:

• Otwarty świat: Już w „The Legend of Zelda” z 1986 roku zaprezentowano koncept otwartego świata, który umożliwiał graczom eksplorację bez wyraźnie wytyczonej ścieżki. Ta swoboda stała się jednym z najważniejszych elementów serii.
• Mechanika zagadek: Gry takie jak „The legend of Zelda: Ocarina of Time” i „The Legend of Zelda: Breath of the Wild” wprowadziły do rozgrywki skomplikowane zagadki, które połączyły elementy logiczne z eksploracją i walką.
• Interakcja z otoczeniem: Technologia zmienia się z każdym kolejnym wydaniem, co pozwala na coraz bardziej intencyjny kontakt z otoczeniem. W „Breath of the Wild” wprowadzono fizykę, która umożliwiła graczom korzystanie z przedmiotów w nieprzewidywalny sposób.
• Animacja i grafika: Zmiany w estetyce i animacji również nie są bez znaczenia. Z gry w grę, od pixel artu po piękną, malarską grafikę w „Breath of the Wild”, wizualne aspekty serii nieustannie ewoluują.

Przykładem wyjątkowej innowacji, która miała wpływ na całą gamę gier przygodowych, był system targetowania celów w „Ocarina of Time”. Sprawił on, że walki stały się bardziej strategiczne, a gracze mogli skupić się na konkretnych przeciwnikach podczas potyczek.

Dzięki innowacjom, które wprowadzała seria, Zelda nie tylko przyciągnęła rzesze fanów, ale także stała się inspiracją dla wielu deweloperów i twórców gier. Każda nowa odsłona wprowadzała świeże pomysły, które zmieniały sposób, w jaki postrzegamy interaktywne doświadczenia i narrację w grach wideo.

Seria „Zelda” przez cztery dekady rozwijała się w niezwykłym tempie,wprowadzając nowatorskie rozwiązania i fascynujące narracje. Wraz z nadchodzącym rocznicowym wydarzeniem, fani mogą oczekiwać ekscytujących projektów, które z pewnością przyciągną uwagę zarówno długoletnich entuzjastów, jak i nowych graczy. Oto, co już wiadomo o nadchodzących projektach:

• Nowa gra mobilna: Nintendo pracuje nad grą mobilną, która ma wprowadzić elementy znane z głównych tytułów serii w przystępnej formie.
• Reedycja klasyków: Oczekuje się, że pojawią się odnowione wersje legendarnych tytułów „Zelda”, co może wzbudzić nostalgię wśród weteranów.
• animowany serial: Podobno trwają prace nad animowanym serialem, który ma na celu przyciągnięcie młodszej widowni i wprowadzenie ich w świat Hyrule.
• Kolekcjonerskie wydania: Z okazji 40-lecia serii zapowiedziano limitowane edycje różnych tytułów, które zachwycą kolekcjonerów.

Fani wyczekują także ogłoszeń o rozszerzeniach do ostatnich gier, które mogłyby znacznie wzbogacić ich doświadczenia. Na pewno widzieliśmy,jak ambitne aktualizacje potrafią zmienić naturę gry,dlatego można spodziewać się,że Nintendo wciąż ma wiele asów w rękawie.

Patrząc w przyszłość, można zaobserwować, że seria „Zelda” nie tylko utrzymuje swoją popularność, ale również ciągle się rozwija, przynosząc nowe spojrzenie na ukochanych bohaterów i niesamowite przygody. Z okazji 40-lecia z pewnością zobaczymy wiele niespodzianek, które jeszcze bardziej umocnią legendę tej kultowej serii.

W dobie nowoczesnych technologii, granie w gry z serii Zelda zyskuje nowe godne uwagi aspekty, które czynią te przygody jeszcze bardziej fascynującymi. Dzięki zaawansowanej grafice, lepszej wydajności oraz rozwojowi interfejsów, fani mają możliwość zanurzenia się w magiczny świat Hyrule jak nigdy dotąd.

Jedną z największych zalet współczesnych gier Zelda jest grafika o wysokiej rozdzielczości. Nie tylko nowe tytuły,takie jak „Breath of the Wild”,zachwycają pięknymi krajobrazami,ale także remastery starszych gier wprowadzają świeżość do klasycznych doświadczeń:

• Chromatyczne detale – żywe kolory i bogate tekstury sprawiają,że każdy zakątek Hyrule tętni życiem.
• Oświetlenie i efekty specjalne – nowoczesna technologia pozwala na realistyczne odwzorowanie warunków atmosferycznych i zmiany pory dnia.

Inną istotną zaletą jest multiplayer i możliwości online. Choć tradycyjne gry Zelda koncentrowały się głównie na doświadczeniu solo, niektóre elementy z nowoczesnych wydaniach stają się bardziej zintegrowane społecznie:

• Interakcje z innymi graczami – dzielenie się osiągnięciami i przedmiotami staje się prostsze dzięki platformom online.
• Wspólne przygody – niektóre aspekty gier pozwalają na wspólne przeżywanie przygód z przyjaciółmi.

nie można zapominać również o innowacyjnych mechanikach rozgrywki. Tytuły ze serii stale ewoluują,zapewniając graczom świeże wyzwania:

• Zastosowanie technologii VR – zanurzenie w innym wymiarze sprawia,że odkrywanie Hyrule staje się bardziej realistyczne.
• Interaktywne zagadki – nowoczesne tytuły oferują zaawansowane mechaniki, które wymagają kreatywnego myślenia.

Ostatecznie, zbieżność z nowoczesnymi technologiami sprawia, że granie w Zeldę to nie tylko emocjonująca zabawa, ale i podróż do zupełnie nowych sposób przeżywania gier. W erze technologii mamy możliwość odkrywania głębi, która kiedyś pozostawała skryta w cieniach pikseli.

Od momentu debiutu serii w 1986 roku, technologie wykorzystywane w grach z serii Zelda przeszły ogromną ewolucję, wpływając na sposób, w jaki gracze doświadczają tej kultowej opowieści. Każda nowa odsłona wprowadzała innowacje, które nie tylko podnosiły jakość rozgrywki, ale także zmieniały percepcję całego gatunku gier przygodowych.

W dzisiejszych czasach, dzięki postępowi w grafice komputerowej i możliwościom obliczeniowym, gry oferują niespotykaną wcześniej jakość wizualną oraz bardziej złożone mechaniki rozgrywki.przykłady nowoczesnych technologii zastosowanych w serii obejmują:

• Grafika 3D i otwarty świat: Gry takie jak „Breath of the Wild” zniosły bariery tradycyjnego level designu, oferując graczom otwarty świat do swobodnego eksplorowania.
• Interaktywne otoczenie: Wprowadzenie zaawansowanych fizyk i dynamicznego oświetlenia umożliwia realistyczne interakcje z otoczeniem.
• Wieloaspektowe narracje: Dzięki zaawansowanym systemom narracyjnym, gracze mogą teraz wpływać na przebieg historii, co pozwala na bardziej osobiste doznania.

Dodatkowo, rozwój technologii VR i AR oferuje nowe możliwości dla przyszłych gier z serii. Wyobrażenie sobie Hyrule w wirtualnej rzeczywistości może wprowadzić zupełnie nowe sposób angażowania gracza,przenosząc ich w sam środek przygody.

Przykładami wcześniej używanych technologii w serii są:

W miarę rozwoju rynku gier, seria Zelda nieprzerwanie dostosowuje się do nowych trendów, co sprawia, że pozostaje na czołowej pozycji w branży. Ciekawe, jak nowe odkrycia technologiczne wpłyną na przyszłe wydarzenia w hyrule i jakie innowacje czekają nas w kolejnych latach.

Możliwości e-sportowe

Seria gier „Zelda” ma potencjał, aby zyskać nowy rozdział w erze e-sportu. Oto kilka kluczowych możliwości, które mogą przynieść korzyści zarówno fanom, jak i organizatorom turniejów:

• Turnieje online – Dzięki platformom streamingowym, organizacja zdalnych turniejów staje się prostsza, umożliwiając graczom z całego świata udział w rywalizacji.
• Coaching i analizy – Profesjonalni gracze mogą oferować szkolenia, co zwiększy zaangażowanie społeczności.
• Współpraca z markami – Zainteresowanie e-sportem przyciąga sponsorów, co może pomóc w finansowaniu wydarzeń gamingowych dedykowanych „Zeldzie”.

Wyzwania dla społeczności

Mimo licznych możliwości, istnieją także istotne wyzwania, z którymi muszą zmierzyć się fani oraz organizatorzy:

• Niedobór gier e-sportowych – Większość gier w serii koncentruje się na przygodzie i eksploracji, co może ograniczać ich potencjał w konkurencyjnym środowisku.
• Różnorodność platform – Gracze mogą korzystać z różnych konsol i portali,co może prowadzić do problemów z integracją w stosowaniu tych samych standardów.
• Bezpieczeństwo i oszustwa – Jak w każdej dziedzinie e-sportu, walka z oszustami i zapewnienie uczciwej rywalizacji to kolejne z wyzwań, które trzeba będzie stawić czoła.

Podsumowanie możliwej przyszłości

Podczas gdy „Zelda” boryka się z technicznymi i organizacyjnymi wyzwaniami, jej wyjątkowy świat i historia mogą przyciągnąć nowe pokolenie graczy. Integracja e-sportu z tą kultową serią może uczynić ją jeszcze bardziej relevantną w dzisiejszym świecie gamingu.

Seria „Zelda” zadebiutowała na konsoli NES w 1986 roku, wprowadzając graczy w fantastyczny świat hyrule. Od tego momentu długie lata ewolucji sprawiły, że „Zelda” stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych tytułów w historii gier. Każda nowa platforma, na której zagościła, przynosiła ze sobą innowacje, które znacznie poszerzały możliwości stawiane przed graczami.

Oto kluczowe etapy, które zaznaczyły obecność serii na różnych platformach:

• NES (1986): Pierwsza część wprowadziła otwarty świat i możliwość eksploracji, co w tamtych czasach było rewolucyjne.
• Game boy (1993): „The Legend of Zelda: Link’s Awakening” stała się pierwszą mobilną odsłoną, zachowując formułę eksploracji i zagadek.
• N64 (1998): „Ocarina of Time” przeniosła graczy w trójwymiarowy świat, wprowadzając system lock-on i dynamiczną narrację.
• GameCube (2002): W „The Wind Waker” zredefiniowano wizualny styl serii dzięki trójwymiarowej grafice cel-shadingowej.
• DS (2007): „Phantom Hourglass” wprowadził dotykowe sterowanie, które odświeżyło interakcję z grą.
• Wii (2011): „Skyward Sword” wykorzystał motion controls, co wzmocniło immersję w walce i eksploracji.
• switch (2017): „Breath of the Wild” zrewolucjonizował podejście do otwartego świata, oferując nieograniczone możliwości eksploracji i kreatywności.

Każda z tych platform nie tylko umożliwiła rozwój technologii, ale również przyczyniła się do kształtowania narracji i estetyki serii.”Zelda” nieustannie zaskakuje graczy, oferując nowe doświadczenia oraz emocje, które przyciągają zarówno weteranów serii, jak i nowych użytkowników.